Geisterstation

Zusammenfassung

In dieser lang erwarteten zweiten Sammlung versammelt Sue Hubbard fünf Hauptsequenzen, die sich zu einer Reise von Liebe, Verlust und Erlösung vereinen. Das zentrale Thema ist eine ausgedehnte Elegie an den Bruder des Dichters. Hubbard führt uns in Labyrinthe eindringlicher Emotionen und wagt es, unsere tiefsten Sorgen zu äußern. Indem sie sowohl das Dunkel als auch das Licht erkundet, verleiht sie rohen Emotionen, unseren so oft verborgenen Verwundbarkeiten eine Stimme und schlägt durch ihre Offenlegung die Möglichkeit der Erneuerung vor.

Lob für dieses Buch

„Sue Hubbard achtet, wie man es von einer Kunstkritikerin erwarten würde, genau und sensibel auf den Anschein der Dinge. Gleichzeitig hat sie ein Gefühl dafür, was sich darunter abspielt. So wirkt die Welt ihrer Gedichte, in der Phänomene mit großer Präzision notiert werden, gleichzeitig stabil und höchst instabil. Unter seinen exakten Oberflächen ist vieles fließend, veränderlich42 und unruhig. Sie mag sich an Äußerlichkeiten erfreuen, aber unter allem gibt es das Problem einer ungeklärten Trauer. „Verlust“, schreibt sie, „geht weiter und weiter.“ Ihre Gedichte werden sich dieser Tatsache nie entziehen; aber mutig, durch den Akt der Erinnerung und indem sie auf der fortwährenden Schönheit des Lebens in der realen Welt bestehen, antworten sie zurück.“ —David Konstantin

„Ghost Station ist ein wunderbares Buch. Ob sie über Kunst, Liebe oder Erinnerung schreibt, Sue Hubbard achtet auf die wichtigen Dinge: die Details, die Nebensächlichkeiten, das Ferne, das Alltägliche, all die Dinge, die wir zu vernachlässigen neigen und die das wahre Gefüge unseres täglichen Lebens ausmachen .’ —John Burnside

„Vom Eröffnungsgedicht ‚Nude in a Bathtub‘ über die Frau, die Pierre Bonnard bis zu ihrem Tod immer wieder gemalt hat, bewegen sich die Gedichte in dieser Sammlung wiederholt von einer kraftvollen Beschwörung der Intimität von Beziehungen zu einem schmerzhaften Gefühl dessen, was es ist ihren Verlust zu erfahren. Im Titelgedicht „Ghost Station“ erzeugt eine Liste verlorener Gegenstände – „eine verbogene Haarnadel, die jahrelang unter einem hölzernen Kutschensitz steckte, ein einzelner Kragenknopf, der unter dem Boden eingeklemmt ist“ – ein eindringliches, aber allgemeines Bedauern über verlorene Leben . Aber eine bewegende Folge lyrischer Klagen über einen Bruder, der Selbstmord begangen hat, setzt sich kraftvoll und mutig mit der persönlichen Trauer des Dichters auseinander. Dies ist eine Sammlung einer Dichterin, die keine Angst davor hat, starke Emotionen einzusetzen, und die ihre visuelle Vorstellungskraft mit kraftvoller und lebendiger Wirkung einsetzt.“ —Vicki Feaver

Rezensionen zu diesem Buch

„Hier ist also ein Dichter, der als Gegengift zum munteren, oberflächlichen Materialismus eines Großteils unserer Kultur dient, einer, dessen offensichtlichste Qualität eine Ehrlichkeit über die Schwierigkeiten des Lebens im frühen 21. Jahrhundert ist.“ —Martyn Kruzifix,Magma

„Sue Hubbard bringt leidenschaftliche und prophetische Visionen in den Bereich des Familienlebens … Als versierter Kunstkritiker kann Hubbard das Bildliche in lebendiger und überraschender Sprache vermitteln.“ —Peter Lawson,Jüdische Chronik – Der Wochenrückblick

„Es ist schwer, Gedichte über den Tod eines nahen Verwandten, Liebhabers oder Freundes ‚richtig‘ zu machen; Feingefühl und Sentimentalität sind ebenso Gefahren wie nachsichtige Erinnerungen und Nostalgie. Hubbard vermeidet all dies mit ihren reduzierten Linien und ihrem schlichten Szenenbild und endet mit verblüffender Direktheit mit einer kraftvollen Anerkennung der Gleichgültigkeit der Natur gegenüber der Angelegenheit unseres kleinen Todes.“ —Richard Färber,Bereich